在是枝清冷晦暗的《幻之光》里可以看到他从侯孝贤那儿继承下来的散文体风格，以及太多后来被河濑偷师过去的桥段和美学。尤其那些饱含诗意光影上的打磨，塑造着对生死真相的神秘感。但又总能在他的镜头里看到人物《步履不停》的步伐和季节流转的变化。远送青山外，雪落抚人哀。遥看空寂海，碧波知春来。

我都快忘记是枝裕和还有这么好的时候了。平缓、淡然、昏暗、遥远。最喜欢全片对「生死」的处理，郁夫去世后没有葬礼的场景，却在靠近结尾处，让ゆみ子跟着别人的葬列队伍，在心里埋着自己的故人，通过这种时空间的延展，顿时将浓烈的悲伤稀释为缓慢的蔓延，那不再是一瞬的刺痛，而是渗透全片的忧郁。

失去至爱的人，往后的日子，都变得心不在焉。与人世保持距离，死亡之困惑如影随行，镜头拉得好远好远，你永远读不懂她的心。

最初的是枝裕和，沉静如海

是枝裕和拍这片之前是侯孝贤迷，一直琢磨怎么也能拍出侯氏风格的电影。无论后来侯怎么评价幻之光，我都觉得这是侯众多的模仿者之中，唯一真正达到了他水平并发掘出中远景无限表现潜力的一部作品（也许正是因此侯看到后才内心也有了一点嫉妒忍不住要diss一下）。对于是枝裕和自己来说，他将一个微妙的家庭关系联动极简化，不是通过故事而是通过场面调度和布景来呈现隐含的人物心理转变，平和伤感又温暖有力。出道即巅峰，这是九十年代日本电影最重要的一部作品之一，而是枝在第一部片里就把所有想说的都说完了。随后的作品都是精神上的狗尾续貂，只不过是狗尾的艳丽程度各不相同，有的着实蹩脚，有的则灵光偶尔闪现。