#BIFF# 山鲁佐德出场，与父亲在摩天轮上讨论延续故事之可能性（不可能性）。鸟的故事可以看作被一再延宕的故事；林暖的故事作为前者的断裂（像超文本）。整个第三部分（乃至全片）充满文学性，结尾的目录标记了每一段的开始时间。

当病态成为一种常态，我们该如何看待这个社会的种种？这部魔幻史诗到了第三部才真正玩到鞭辟入里，电影技法也真正玩出了寓言于现实的寄世讽刺。

从“雪拉莎哈德”的叙事困境开始第三部叙述，不太明白反复出现的“沉默”、“继续讲述”时间转场外的其他作用。过半之后，声画开始分离，如“北大女生”部分两者割裂开各自叙述，乃至引入直接阅读的文本。直至电影末尾一直在做现状的审判，没有回到最外层叙述，雪拉莎哈德也不给定结局。

已经看过帕索里尼的《一千零一夜》和《不安之人》、《凄凉之人》，都是原著可视听化后的结果，很精彩，只不过我是以第三人的立场去审视文本里的大道理，《迷醉之人》与前者的区别在于影像退居辅助位置，内容输出主要依靠持续弹出的字幕，有种与王后面对面交谈的真实触感，是所有《一千零一夜》题材电影里参与感最强的一部。打破了第三人身份的凝视和疏离，终于意识到原来观众就是传说里的苏丹王，贪婪的搜刮电影里的奇异情节，故事讲完大家一哄而散，导演们便擅长留下悬念，故事没讲完，艺术就还有无数可能性。苏丹王在听故事，我们在看电影，苏丹王活在故事里，我们活在和电影同样魔幻的世界里

大段大段的字幕，恶心死！